 PINK
FLOYD
The Piper At The Gates Of Dawn (1967)
asd
Mundorock
Reseña por Miguel Ivars |
"The
Piper At The Gates Of Dawn" es el primer disco
de PINK FLOYD, un álbum en el que todas sus
canciones están escritas por Syd Barrett, exceptuando
"Take Up Thy Stethoscope And Walk", que
está escrita por Roger Waters, "Pow R.
Toc H." y "Insterstellar Overdrive"
que están escritas por todos los integrantes
de PINK FLOYD. Curiosamente son los 2 mejores temas
del disco, sobre todo "Interstella Overdrive"
un tema de más de 9 minutos que tiene los minutos
más intensos y creativos de todo el disco,
una verdadera joya que nunca me cansaré de
escuchar. Sin duda alguna el resto de canciones, que
están compuestas por Barrett, están
orientadas a las alucinaciones sufridas por el fundador
de Pink Floyd, quien cuando no estudiaba artes se
dedicaba a componer canciones de otro planeta, fruto
solamente de una mente enferma. Hay que recalcar que
este álbum está grabado en los estudios
ABBEY ROAD de Inglaterra, al mismo tiempo que los
Beatles grababan su álbum también más
psicodélico "Sgt. Pepper´s Lonely
Hearts Club Band". No cabe duda que este disco
debut de PINK FLOYD fué un extraordinario acontecimiento,
y sirvió de base influencial a muchos otros
artistas y bandas que vinieron después a refrendar
lo que PINK FLOYD con una barra momumental fueron
capaces de publicar.
Sin
ninguna duda "The Piper At The Gates Of Dawn"
es un disco que se escapa a cualquier posible comparación
con ninguno de los posteriores álbumes que
PINK FLOYD fueron publicando paulatinamente a lo largo
de toda su historia. No me atrevo a decir que es un
álbum exclusivamente de Syd Barrett, como he
llegado a leer por ahí, sencillamente porque
la aportación del resto de componentes se me
antoja fundamental en canciones de gran calidad que
antes reseñé como las mejores del disco.
A ver, "Astronomy Domine" es un extraordinario
comienzo, sobre todo si empiezas a escuchar el disco
por el principio natural, por otro lado, es como debe
de ser. Más tarde nos vienen otras 2 excelentes
canciones como "Lucifer Sam" y "Matilda
Mother", que hacen que el disco obtenga una puntuación
bien alta, sobre todo porque es un disco de difícil
digestión, esto no lo voy a contradecir a nadie.
Para
terminar diré que contiene algunos temas flojos,
como "Scarecrow" y "Bike", pero
que tampoco inciden demasiado en el resultado final
de una gran disco debut, no hay que olvidar este detalle,
pero que obviamente marcó una referencia muy
profunda, y que en esa era representaba el rock psicodélico
más avanzado junto al Sgt Peppers... de los
Beatles. Paso a revisar canción a canción
este disco.
LAS
CANCIONES
1)
ASTRONOMY DOMINE al principio despista bastante, por
aquello de las voces lejanas que se escuchan, pero
inmediatamente la guitarra de Barrett empieza a sonar.
Está claro que te atrapa entre sus garras de
forma inevitable, te introduce en un mundo interplanetario,
un mundo que desconoces, de hecho la letra del tema
habla como si Barrett hubiera visto algún signo
de vida en algún planeta lejano a la tierra.
El tema está basado en exclusiva con continuos
y alocados acordes de guitarra, en experimentación
continua, a ello le unes la inquietane y tenebrosa
voz de Barrett, con caídas constantes de ritmos
y vueltas a subir. Efectos galácticos, un trabajo
asombroso de Mason a la batería, pero desde
luego la extravagante melodía es lo más
empalagoso hasta el punto que son necesarias muchas
escuchas para encontrar sus muchos encantos.
2)
LUCIFER SAM directamente me recuerda a la banda sonora
de aquella serie de los años 60 llamada Batman
y Robin. Pero bromas aparte decir que el ritmo de
LUCIFER SAM es de lo más psicodélico
que te puedes echar a la cara. Acordes de guitarra
super locos que transmiten pasión y locura
en todas sus notas, magnífico sonido de la
base rítmica, con un portentos trabajo de Nick
Mason a la batería. Marchando hacía
el final del tema suena también un órgano
por ahí de fondo que le da un aire más
psicodélico todavía.
3) MATILDA MOTHER de entrada es de características
psicodélicas/sinfónicas, el órgano
del inicio y la voz de Barrett así lo indican,
mientras tanto se van sucediendo los acompañamientos
corales y unos interesantes acordes de guitarra. El
órgano prácticamente no deja de sonar
en todo el tema, sin dudas es la parta que más
me gusta del tema, sobre todo cuando llega el momento
a mitad de canción en el que Whright realiza
un improvisado solo de órgano. Nadie me podrá
negar que los coros y estribillo te hacen pensar inevitablemente
en los Beatles. Es uno de los temas más interesantes
del disco, ya que en él ahondan un poco más
en el apartado progresivo más que en el psicodélico.
4)
FLAMING es uno de esos temas que despiertan la niñez
e ignorancia de un Syd Barrett dispuesto a demostrar
al mundo de lo que es capaz. El tema es correcto,
aunque en su contra diré que se parece demasiado
a MATILDA MOTHER y a alguno más que más
adelante revisaré. Si es verdad que hay un
interasantísimo pasaje de piano, como si lo
estuviera tocando un crio, y excelentes los acordes
de la guitarra acústica que suenan al final
del tema.
5)
POW R. TOC H. consigue dejarme aletargado, me obliga
a apagar la luz y dejarme llevar. Un tema muy jazz,
con una excelente parte de percusión, y vuelvo
a repetir, Mason hace un excepcional trabajo en este
tema, elevando al cubo la constante repetición
de los mismos golpes, esto en la primera parte del
tema. La segunda parte es de lo más psicodélico
del disco e inevitablemente me hago prisionero de
ella, siendo los locos acordes de guitarra, las inquietantes
notas del órgano, y la magistral exhibición
de ritmos pseudoafricanos por parte de Mason hacen
de este tema uno de los más atractivos y más
trabajados de todo el disco.
6)
TAKE UP THY STETHOSCOPE AND WALK es un curioso tema,
que tiene como base principal la estremecedora línea
de guitarras y órgano, acompañados por
un excepcional ritmo de batería y un bajo descomunal,
que atrona mis sesos, los cuales hacen ademan de quedar
extenuados ante el talento exhibido por estos 4 jóvenes
locos, en especial Syd Barrett que demuestra con este
tema que sus composiciones van más allá
de lo convencional, lejos de la rigidez de lo más
estricto, y desde luego no casarse con nada ni con
nadie, amigos, este es un magnífico tema.
7)
INTERSTELLAR OVERDRIVE con solo escuchar la bestial
guitarra que hace sonar Barrett, es suficiente para
comprarte este disco, algo brutal. El espectacular
comienzo va haciéndose algo más pausado
con un ritmo descendente hasta llegar a un momento
cúspide, con una cantidad de acordes y notas
increíbles, una verdadera locura colectiva,
una amalgama que no tiene fin, un dechado de virtudes
y talento, una extravagante pieza musical de principio
a fin, con el predominio absoluto de las locas notas
de Syd Barrett, definitivamente una mente en constante
ebullición, demostrando que lo suyo era un
no parar, porque el jam que se monta la banda en este
tema es de lo más genial que nunca compuso
PINK FLOYD. Después de unos minutos de auténtica
locura, empiezan a sonar las notas contenidas de un
genial órgano, que acaban de darle una aire
místico al tema, y que sin duda alguna sirve
para reflexionar y escuchar con atención. Se
trata de un tema con caracterísitcas muy complejas,
no apto para oídos de música fácil,
además de ser el único tema del disco
completamente instrumental. Es sin género de
dudas la mejor pieza de este primer disco de PINK
FLOYD.
8)
THE GNOME que ya os imagináis que traducido
al español lo que quiere decir. Un tema con
clara orientación infantil, aquí podréis
observa que es lo que le pasaba por la cabeza al bueno
de Syd Barrett. Un tema corto y sin demasiado transcendencia
en la estructura del disco.
9)
CHATER 24 reincide de nuevo en las mismas notas que
festejaba en Matilda Mother y Flaming. Desde luego
Barrett la canta de forma muy parecida. No me dice
nada especial este tema, salvando el organillo casi
ferial con el que Richard Wright adorna la mayor parte
del tema. En cuanto a la historia que cuenta la canción,
que quizá podría ser definitivamente
lo que hiciera que me casara con el tema, aún
hoy en día no alcanzo a adivinar cual es lo
que nos cuenta Barrett en ella.
10)
SCARECROW es un tema extrañamente oriental,
al menos en su inicio, cuando parece que vuelvo a
escuchar las mismas notas y el mismo tono de voz,
casi al final de la canción hay algunos cambios
sustanciales, como la inclusión de algunos
acordes de guitarra acústica, evitan que mis
sentimientos zozobren definitivamente ante, lamentablemente
los peores momentos del disco, con diferencia.
11)
BIKE bien puede ser un tema de alguna representación
circense, pues de eso se trata, todas sus notas y
ritmos transmiten felicidad y alegría, después
de todo trata de cúan felices hemos sido alguna
vez siendo niños hiendo a toda velocidad con
nuestra primera bicicleta. Entre medio (y hasta el
final del tema) me encuentro con las primeras incursiones
de PINK FLOYD en la inclusión de sonidos extraños,
pasos, campanillas sonando, notas de piano totalmente
disonantes, gruñidos extreñidos, y sobre
todo descontrol y locura que acaban por ponerme los
nervios en tensión, ya que no tengo ningún
interés en escuchar esto, sobre todo después
de haberme deleitado con verdaderas obras maestras
en este disco.
| FICHA
TÉCNICA
|
TRACKLIST |
Astronomy
Domine, Lucifer Sam, Matilda Mother, Flaming,
Pow R. Toc H., Take Up Thy Stethoscope and Walk,
Interstellar Overdrive, The Gnome, Chapter 24,
The Scarecrow, Bike |
MÚSICOS |
-Syd
Barrett: Guitarra Líder & Vocales
-Roger Waters: Bajo
-Richard Whright: Piano & Órgano
-Nick Mason: Batería |
PRODUCCIÓN |
Norman
Smith |
GÉNERO |
Rock
Sinfónico-Progresivo |
PAÍS |
Inglaterra |
COMPAÑÍA |
Capitol
Records |
WEB |
----- |
