Hablar de "Open Up And Say...Ahh!" es hablar de uno de los discos fundamentales y esenciales del Glam Rock de los 80's; es hablar del disco que catapultó a Poison al estrellato como una de las grandes bandas del Glam Rock; es hablar de un disco que tiene temas memorables, temas que sobrevivieron a la prueba del tiempo y que fueron hechos por una banda a la que muchos no le tenían fé, una banda que se creía solo era diversión y excesos, una banda que sirvió de burlas y bromas para muchos. Alguno de ellos habrá pensado que más de 20 años después, con más de 50 millones de discos vendidos, la banda seguiría más viva que nunca? Lo dudo rotundamente.
Personalmente creo, que el éxito de este disco aparte de lo obvio que es la música, letras y personalidad de cada uno de los miembros, fué el papel que jugó Tom Werman, productor de dicho disco. Werman ya había trabajado con bandas de altura, dando discos también de altura como por ejemplo Mötley Crüe, Cheap Trick, Stryper y más. Werman hizo un gran trabajo ya que musicalmente hay una gran diferencia con el disco debut "Look What The Cat Dragged In" y el "Open Up And Say...Ahh!".
"Love On The Rocks" es el inicio perfecto del disco, siempre me pregunto por qué no fue elegido como sencillo pues, daba la talla. Un riff inicial marca C.C. DeVille inconfundible, directo, un acompañamiento sólido de Bobby Dall y Rikki Rockett en el bajo y batería respectivamente, para que luego escuchemos la voz inconfundible de Bret Michaels. Luego vendría lo que es el primer "himno" del disco, "Nothin' But A Good Time" un tema que solo habla de eso, de pasársela bien, un tema que por más que le busques alguna falla, no la encontrarás. Un tema perfecto. "Back To The Rocking Horse" es buen tema pero, no es sobresaliente, un tema que cae en lo predescible. Con "Good Love" siguen las sorpresas y, los cambios musicales ya que aquí se explora un ROCK coqueteándole al Country/Blues gracias a esas harmónicas tan bien logradas. "Tearin' Down The Walls" es otro tema de esos donde se puede apreciar esos acordes tan característicos de C.C., coros con "gancho", algo que fué la fórmula perfecta para el éxito del disco. "Look But You Can't Touch" es otro tema donde líricamente tiene mucha carga de sexualidad. Y podría el oyente sentir cierta decepción pues aún quedan temas por oír y se creería que lo que viene es igual. Pero lo que viene a partir del track número 7 es tal véz a mi gusto lo mejor del disco. "Fallen Angel" ya hablaba de algo totalmente distinto a la temática de fiesta y sexualidad. Una historia tan bien conocida por todos nosotros y tan cierta. Hollywood no es lo que parece y en éste tema y no digamos con el video, se proyecta de una forma tan real. Tal véz la canción más "upbeat" del disco. Y si quedamos sorprendidos con este tema, aquí viene la joya del disco. Las Power Ballads estaban siendo ya satanizadas por todos, se decía que era un gravísimo error incluirlas en los discos, que no era bien visto. Recordemos que Poison anteriormente había hecho la "I Won't Forget You", una balada con toques digamos "positivos", pero con "Every Rose Has Its Thorn" conocimos otro lado de Posion y, por sobre todo, de Michaels, ya que la historia del por qué escribió esta canción es ya conocida por todos y entonces muchos dicen: "No solo fiesta es Posion, los tipos también tienen sentimientos". Esta es la madre de todas las Power Ballads, la referencia a las mismas, y ese solo de guitarra de C.C. tan melancólico, tan triste te adentra en el tema y en lo que canta Michaels. Yo pienso que el hacer un cover en un primer o segundo disco es un poco arriesgado. Soy de la idea que los covers siempre tienen que estar a la altura de los temas originales. Mucha gente pensaría que Poison fueron muy pretenciosos al incluir un cover en este disco pero, el resultado fue muy satisfactorio, en mi gusto muy personal, superando a la original. Tiene una vibra no sé, de antaño pero modernizado con nuevamente el sello personal de C.C.. "Bad To Be good" es un buen cierre de un disco que te deja felíz, excitado o pensativo. La edición remasterizada trae un bonus track llamado "Livin' For the Minute" el cual pasa sin pena ni gloria y una entrevista de aproximadamente 10 minutos. No estoy de acuerdo con eso, yo hubiera preferido mil veces escuchar en esos casi 10 minutos de plática, mejor otro par de temas que sé, existen de la sesión de grabación del disco. De todos modos se les agradece. No sé si catalogar al disco como el mejor disco de Poison, no creo porque después de éste disco vienen otras joyas como el "Flesh & Blood" o el "Native Tongue". Pero de lo que si puedo estar seguro es que es un disco con calificación casi perfecta y con temas que a pesar de tener más de 20 años de existir, me siguen emocionando cada vez que los escucho.
